E%

Самостоятелна изложба на Мери Уолинг Блекбърн

Sofia, откриване 15 юли (до 20 август 2017)

 

E% e изложба и пърформанс на Мери Уолинг Блекбърн, възложена от Art in General, Ню Йорк в партньорство със Swimming Pool, София.

Преди време в южна Америка е съществувала фолклорната традиция на т. нар. „проповедна диаграма“ – свещеници са скицирали табели с думи върху чаршафите си, сякаш за да запомнят по-добре определени връзки и значения между тях. Графиките по-късно били прикрепяни с въжета към олтари или дървета.

Блекбърн пише относно тази традиция: „Here, the logic doesn’t flow, it pools.“

В една друга вселена, читателят преминава през каньон с тези графики, провисващи от рифовете и придържани с камани. Те разкриват и фугата, където психиката се свързва с текста:

I, Little Asylum by Emmanuelle Guattari;  Bhanu Kapil’s Schizophrene; Cristina Perri Rossi’s State of Exile; Yoko Tawada’s The Bridegroom Was a Dog; Silvia Federici’s Caliban the Witch; Guy Hoquengham’s The Screwball Asses;  A Lesson in Dead Language by Adrienne Kennedy; Walking Through Clear Water in a Pool Painted Black by Cookie Mueller; The Little Black Book of Griselidis Real: Days and Nights of an Anarchist Whore, The Spotted Hyena: A Study of Predation and Social Behavior; Hilda Hilst (various novella); Thoreau’s Shipwrecks essay … и т.н.

Блекбърн изследва проповедните диаграми като пърформативен и визуален предмет от 2012 насам. Тя създава графики и текстове, основавайки се основно на личните си преживявания като отново използа стари семейни чаршафи. Тези диаграми са антипатриархически, анархистични и нефункционални.

Във време на тотална поляризация на позициите и ехо-стаи във всякакви контексти, Блекбърн изследва въпроси и условия около обръщането на хора към системи от вярвания. Какво е тогава пространството между вярващите и невярващите?

Е% е е първата международна самостоятелна изложба на Мери Уолинг Блекбърн.

В рамките на Е% ще бъдат представени диаграми на Блебърн от 2012 насам. За Swimming Pool, тя ще създаде нова работа, специфична за контекста. Една от изложените работи ще се превърне в партитура на пърформанс, изпълнен по време на откриването на изложбата.

Мери Уолинг Блекбърн работи в Ню Йорк. През 2017 г.  Работата и текстовете ѝ са включени в публикации като  Afterall, BOMB, Cabinet, e-flux journal, Pastelegram, Grafter’s Quarterly и Sharjah Biennial 13: Tamawuj.  Проектите ѝ са показвани в самостоятелни изложби в САЩ, с пърформанси в Beta-Local, San Juan; St. Marks Poetry Project, Ню Йорк и Triangle в Бруклин.

Art in General е неправителствена арт организация, подкрепяща арт продукция и представяне на нови работи. Създадена през 1981, тя е една от водещите сили в Ню Йорк и има зад себе си опит насърчаването на повече от хиляда проекта на местни и международни артисти в началото на техните кариери. Освен изложби в Ню Йорк и международно, публичните програми на Art in General изследват критично и навременно проблеми от художествената и кураторска практика, в момента с фокус върху политики на земята. Лаурел Птак е изпълнителен директор и куратор на Art in General.

  • tsipaR a xeH ot woH (afternoon rehearsal), sermon chart by Mary Walling Blackburn; interpretation & sound by Alexandra Buschman & Shanti Lalita, Beta-Local, San Juan, 2017.
    tsipaR a xeH ot woH (afternoon rehearsal), sermon chart by Mary Walling Blackburn; interpretation & sound by Alexandra Buschman & Shanti Lalita, Beta-Local, San Juan, 2017.
  • Mary Walling Blackburn Picture as Wound (detail), found paint, pastel, castoff bed sheet, 2016
    Mary Walling Blackburn Picture as Wound (detail), found paint, pastel, castoff bed sheet, 2016