E%

САМОСТОЯТЕЛНА ИЗЛОЖБА НА МЕРИ УОЛИНГ БЛЕКБЪРН

15 ЮЛИ – 3 СЕПТЕМВРИ 2017

Откриване 15 юли 2017
Отворено след 18 ч.
19 – 20 ч. Разговор с Мери Уолинг Блекбърн, Лаурел Птак и Виктория Драганова
Пърформанс на залез слънце. Терасата ще е отворено до късно.

В сътрудничество с Art in General.

Проектът се изпълнява с подкрепата на Trust for Mutual Understanding и Milton and Sally Avery Arts Foundation като част от програмата International Collaborations на Art in General.

С подкрепата на Програма Култура София.

E% e изложба и пърформанс на Мери Уолинг Блекбърн, реализирани от Art in General, Ню Йорк в партньорство със Swimming Pool, София.

В продължение на сто години графиката-проповед — фолклорна форма от южните щати на САЩ — служи като визуално пособие за проповедници и се изпълнява върху чаршафи. Те се закрепват за олтари или се връзват с въже за дървета. В тази форма логиката не тече — тя "се събира („Here, the logic doesn’t flow, it pools.“)

В една друга вселена, читателят върви през малък каньон, а подобни графики висят от скалните рифове, закрепени с камъни по протежение на четвърт миля. е онагледяват шева, където психиката на читателя се слива с книгата:

„Аз, Малкото убежище“ на Еманюел Гатари; „Шизофрен“ на Бхану Капил; „Състояние на изгнание“ от Кристина Пери Роси; „Младоженецът беше куче“ на Йоко Тавада; „Калибан и вещицата“ от Силвия Федеричи; „Откачените задници“ на Ги Окенгем; „Урок по мъртъв език“ на Ейдриън Кенеди; „Да вървиш през бистра вода в басейн, боядисан в черно“ от Куки Мюлер; „Малката черна книга на Гризелидис Реал: Дни и нощи на една анархистка проститутка“; „Петнистата хиена: изследване на хищническо и социално поведение“; новели от Хилда Хилст; есето на Торо за корабокрушенията… и така нататък.

Мери Уолинг Блекбърн изследва графиката-проповед като визуален и перформативен обект от 2012 г. насам. Тя създава такива графики върху чаршафи от семейния ѝ дом, вдъхновени от личен опит и текстове — диаграми, които са антипатриархални, анархистки и нефункционални.

В епоха, белязана от крайна поляризация и ехокамери във всякакви контексти, Уолинг Блекбърн ни приканва да се замислим: какво означава да се стремиш да „покръстиш“ друг в определена система от убеждения — и при какви условия? Какво пространство съществува между "вярващите" и "невярващите"?

Е% е е първата международна самостоятелна изложба на Мери Уолинг Блекбърн.

В рамките на Е% ще бъдат представени графики, създадениот 2012 насам. За изложбата в Swimming Pool тя ще създаде нова работа, специфична за контекста. Една от изложените работи ще се превърне в партитура на пърформанс, изпълнен по време на откриването на изложбата.

 
 

Мери Уолинг Блекбърн работи в Ню Йорк. През 2017 г. Работата и текстовете ѝ са включени в публикации като Afterall, BOMB, Cabinet, e-flux journal, Pastelegram, Grafter’s Quarterly и Sharjah Biennial 13: Tamawuj. Проектите ѝ са показвани в самостоятелни изложби в САЩ, с пърформанси в Beta-Local, San Juan; St. Marks Poetry Project, Ню Йорк и Triangle в Бруклин.

Art in General е неправителствена арт организация, подкрепяща арт продукция и представяне на нови работи. Създадена през 1981, тя е една от водещите сили в Ню Йорк и има зад себе си опит насърчаването на повече от хиляда проекта на местни и международни артисти в началото на техните кариери. Освен изложби в Ню Йорк и международно, публичните програми на Art in General изследват критично и навременно проблеми от художествената и кураторска практика, в момента с фокус върху политики на земята. Лаурел Птак е изпълнителен директор и куратор на Art in General.